编辑：杨晓钗
据悉,2011年10月21日至23日,云南民间文化团体“源生坊”应邀在北京宋庄第七届艺术节上演出。16名民间艺人在90分钟的时间里,用不加雕琢的唱腔和原始自在的舞步,展示了地道的《云南乡音》。此次演出结束后,他们还应邀到中央音乐学院、中国音乐学院作交流演出。源生坊成员均来自云南偏远少数民族农村,有彝族、佤族、哈尼族等基本成员50余人。他们手捏锄把且能歌善舞,其中有国家文化部授予的“国家级民间艺人”8人,有五分之一以上的成员被云南省政府授予“民间艺人”称号。
烟盒舞、花腰彝歌舞、巍山打歌、垤施歌舞、绿春栽秧鼓舞、滇南四大腔联唱……云南彝族5个重要支系的代表性歌舞,在《云南乡音》的演出中集体对公众进行了展示。演员中除了两位国家级“非遗”传承人后宝云和施万恒,还有8人曾在著名音乐家田丰创办的云南民族文化传习馆受训——大众所熟知的杨丽萍的《云南映象》就是在挖掘传习馆学员的表演后再进行创作的。
在《云南乡音》中,源生坊坚持的表演宗旨是:怀着对传统的深深敬意,不加雕琢、不经修饰,以本真姿态呈现劳作、生活场景和源自远古的祈祷仪式。在当今这个“讲究包装”的年代,这是一种难能可贵的对理想主义的坚持。
云南源生坊民族文化发展中心原名云南源生民族乐坊(以下简称“源生坊”),2004年—2006年12月曾隶属于云南社会科学院“白玛山地文化研究中心”,2007年4月经主管单位云南省文化厅正式批准更名为“云南源生坊民族文化发展中心”,现在云南省民政厅正式登记注册为独立的非企业民间组织。源生坊工作宗旨是,依靠居住于云南农村的优秀民族民间艺人,在乡村基层开展抢救和传承民族传统音乐舞蹈的教学工作;在都市、国内外组织宣传、弘扬云南少数民族原生态经典村寨歌舞演出活动。
源生坊成员均来自云南偏远少数民族农村,有彝族、佤族、哈尼族等基本成员50余人。他们手捏锄把且能歌善舞,其中有国家文化部授予的“国家级民间艺人”8人,有五分之一以上的成员被云南省政府授予“民间艺人”称号。1993—2000年,这些艺人曾经是田丰先生创办的“云南民族文化传习馆”的成员。该传习馆致力于少数民族传统音乐舞蹈文化的抢救、传承和保护,后因诸多原因遗憾的于2000年5月关闭。
源生坊村寨歌舞其文化性质为云南边地少数族裔传统文化遗存类,风格样式分集成式歌舞(中、大型,演员15—50人以上,多民族支系,节目时间90—120分钟,比如在美国肯尼迪表演艺术中心舞台和美国东部地区巡演的节目)和部族式歌舞(此类节目为单民族支系,节目时间50—60分钟,比如在北京798艺术区尤伦斯演出的《佤山古歌》,类似风格的还有《哈尼古歌》,《彝族/尼苏古歌/绿春古歌/大理巍山古歌》等系列)。
